思黯南墅赏牡丹

暂无注释，正在补充中。

人世间竟能遇见牡丹这般美艳的花，总觉它本应生长在昆仑仙境，是西王母庭前的仙株。

既有着倾国倾城的绝美容颜，上天才让你迟些绽放，不与百花争艳。

赏析

刘禹锡创作的三首牡丹诗，各有鲜明特色。五绝《浑侍中宅牡丹》采用白描手法，着重赞赏浑家牡丹的硕大与繁盛；这首诗还兼具史料价值，印证了刘禹锡所处的中唐前期，牡丹栽培技术已达较高水平。七绝《赏牡丹》则以对比与抑彼扬此的艺术手法，确立牡丹“真国色”的花界地位，真实再现了当年牡丹盛开时引发京城轰动的景象。另一首七绝《思黯南墅赏牡丹》，巧用典故，生动展现了牡丹艳压群芳的绝美风姿。

在百花之中，牡丹雍容华贵、色泽明艳，素来享有“国色天香”的美誉。《思黯南墅赏牡丹》一诗以虚写见长，首联便道出诗人偶遇牡丹的欣喜之情，后两联则赞叹牡丹的绝佳色泽。“偶然相遇人间世，合在增城阿姥家”两句，首句交代诗人在牛僧孺南墅中，偶然得见牡丹，那份惊喜如同偶遇“贵人”，不经意间流露牡丹在诗人心中的崇高地位。在诗人眼中，牡丹是日月精华的凝结，本应生长于天界，如今在人间相逢实属“偶然”，故而初见牛宅牡丹便出此惊人之语。此句开篇即带入仙境之感，仿佛眼前有灵光流转，既通过抬高牡丹身价暗衬主人高雅脱俗，又显露出作者对牡丹的珍视与喜爱，一笔双关。后一句借用西王母昆仑山增城的典故，巧妙描绘出牡丹重瓣叠叠的形态。

第三句从初见牡丹的惊叹，过渡到对花容的由衷赞美。诗人以“倾城”形容牡丹之貌，绝非过誉。唐代人对牡丹的喜爱程度，已然到了极致。当时两京是牡丹聚集之地，每年四五月牡丹盛开时，整座京城都会为之沸腾。白居易曾写下“花开花落二十日，一城之人皆欲狂”的诗句，刘禹锡也有“花开时节动京城”的描述，皆可印证当时赏花的盛况。诗人此处并未用工笔细致描绘牡丹形态，而是以“倾城”之举侧面烘托牡丹的“倾城之色”，笔法空灵，比工笔重彩勾勒更具感染力。

诗的最后一句“天教晚发赛诸花”，则是对牡丹品性的再评价，核心在于“晚”与“赛”二字。牡丹花期较晚，开于暮春。汤显祖《牡丹亭》中，杜丽娘在“游园惊梦”一折中唱道“牡丹虽好，她春归怎占得先”，既有感叹也含赞美。牡丹不与春日百花争艳，因天意晚开却汇聚众花之长。从中或许还能窥见诗人当时的心境，暗含大器晚成或赞赏晚景的深层意味。至于“赛诸花”的“赛”字，亦值得细品，既言“赛”，便有比较的对象与意义。这一点可结合刘禹锡另一首《赏牡丹》来解读，诗中“庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。唯有牡丹真国色，花开时节动京城”四句，恰是“赛诸花”的最佳注脚。诗人对牡丹的喜爱，与他对女性美理想化身的追求、对阴柔之美的生命体验相契合，这份美感经验是在比较芍药、荷花等花卉后形成的——芍药虽艳却无格调，荷花虽洁却少风情，唯有牡丹婀娜中不失端庄，顾盼间尽显妩媚，这种美正是诗人最倾心的，也是牡丹能令群芳失色、独占花魁的原因，其“天姿国色”的美誉实至名归。

刘禹锡这首牡丹诗虽仍沿用拟人手法，却并非简单重复，而是上升到更高层次的审美审视。他将对牡丹的花容、花性的欣赏与感受，升华为对女性柔美个性形象的精神理解，做到形、神、情三者兼顾，这份喜爱既有个性又含深情，蕴含着更为宽广深刻的美学意义。

简析

《思黯南墅赏牡丹》是一首七言绝句。此诗首二句叙写诗人偶遇牡丹之喜；末二句叹赏其色泽之佳，具有“倾城之色”。全诗写赏牡丹却未对牡丹进行直接具体的描写，运用对比、反衬的手法来表现牡丹独具特色的美，形、神、情三者并举，爱得有个性、有情调，包涵了更广、更深的美学意义。

刘禹锡，唐代代诗人，作者资料正在补充中。