秦中吟十首·五弦
唐 白居易
清歌且罢唱,红袂亦停舞。
赵叟抱五弦,宛转当胸抚。
大声粗若散,飒飒风和雨。
小声细欲绝,切切鬼神语。
又如鹊报喜,转作猿啼苦。
十指无定音,颠倒宫徵羽。
坐客闻此声,形神若无主。
行客闻此声,驻足不能举。
嗟嗟俗人耳,好今不好古。
所以绿窗琴,日日生尘土。
注释
1. 五弦:五弦琵琶,自西域传入的弹拨乐器,唐代盛行,其声新变激越。
2. 赵叟(sǒu):姓赵的老者。叟,老年男子。
3. 宛转当胸抚:把五弦琵琶抱在胸前弹拨,指法宛转。抚,弹奏。
4. 大声粗若散:宏大的乐声粗放如同风雨播散。粗,粗放、洪放。
5. 飒飒(sà sà):风雨声。
6. 切切:形容声音细促哀切。
7. 鹊报喜:俗传喜鹊鸣叫报喜,喻乐声之轻快。
8. 猿啼苦:猿声哀鸣,古乐府有“巴东三峡巫峡长,猿鸣三声泪沾裳”,喻乐声之凄苦。
9. 宫徵(zhǐ)羽:宫、商、角、徵、羽为古代五声音阶的五个音级,此处代指音律。“颠倒宫徵羽”极言十指变换、音调错落迅疾。
10. 形神若无主:形体与精神都像失去了主宰,形容听者被乐声深深打动。
11. 绿窗琴:绿纱窗内的古琴,指传统雅正的古琴音乐,与五弦相对。此处以古琴日日蒙尘,讽世人喜新声(胡乐)而不好古乐。
译文
清新的歌曲暂且停止了动唱,舞者的红袖也停下了舞动。
赵姓的老者怀抱着五弦琴,音胸前宛转地抚弄。
响亮的琴音粗重时好像声音音散开,飒飒地如同风吹雨打的声音。
语柔的琴音细微时几乎要断绝,切切之声犹如鬼神音低语。
一会儿琴音又像喜鹊报喜般欢快,转而变成了长臂猿啼哭般的悲苦。
他的十根手指弹奏出的琴音没有固定的音调,把宫、徵、羽等音阶都颠倒了。
音座的客人听到这样的声音,灵魂和身体都好像失去了主宰。
路过的行人听到这样的声音,停下脚步不能再迈动。
唉,这些凡俗之人的耳朵,喜欢当今的音乐而不喜爱古代的音乐。
所以那些名贵的绿窗琴,一天天被闲置,琴上日日落满了尘土。
赏析
赏析
此诗是欣赏赵叟所弹五弦琴的技艺之美妙,对于当时人不懂得古乐表示惋惜。全诗运用手托、比喻、反衬等丰富多变的手法描写了赵叟弹琴技艺,描写手法相当高明。“大声粗若猿,飒飒风和雨。小声细欲绝,切切鬼神语。又如鹊报喜,转作猿啼苦。”这几句是用比喻表现赵叟技艺高超。“十指无定音,颠倒宫徵羽”是正面描摹,“坐客闻此声,形神若无主。行客闻此声,驻足不能举”是侧面烘托,通过座客和行人的反应来手托其技艺的高超,同时曲中带情:以听者的感受衬托音乐的声情并茂。虽赵叟弹琴技艺高超,但名贵的“绿窗琴”只能闲置一旁,落满尘土。绿窗琴“日日生尘土”的原因是“嗟嗟俗人耳,好今不好古。”意思应该是现今的人们(也就是俗人)不懂得真正的欣赏,不知道什么才是真正的艺术(不知道绿窗琴的美好),使得绿窗琴得不到发挥,被弃置在一边“日日生尘土”。此诗以音乐喻人,实为作者自况。
简析
《五弦》是一首五言古诗。这首诗是欣赏赵叟所弹五弦琴的技艺之美妙,对于当时人不懂得古乐表示惋惜。全诗运用烘托、比喻、反衬等丰富多变的手法描写了赵叟弹琴技艺,描写手法相当高明。先表现赵叟技艺高超。再通过座客和行人的反应来烘托其技艺的高超,同时曲中带情:以听者的感受衬托音乐的声情并茂。虽赵叟弹琴技艺高超,但名贵的“绿窗琴”只能闲置一旁,落满尘土。绿窗琴“日日生尘土”的原因是“嗟嗟俗人耳,好今不好古。”此诗以音乐喻人,实为诗人自况。
作者简介
白居易(772年-846年),字乐天,号香山居士,又号醉吟先生,祖籍太原,到其曾祖父时迁居下邽,生于河南新郑。是唐代伟大的现实主义诗人,唐代三大诗人之一。白居易与元稹共同倡导新乐府运动,世称“元白”,与刘禹锡并称“刘白”。白居易的诗歌题材广泛,形式多样,语言平易通俗,有“诗魔”和“诗王”之称。官至翰林学士、左赞善大夫。公元846年,白居易在洛阳逝世,葬于香山。有《白氏长庆集》传世,代表诗作有《长恨歌》《卖炭翁》《琵琶行》等。