残丝曲

1. 残丝：暮春将断的游丝（蛛丝或虫所吐之丝），点明春尽时节，与题'残丝曲'相应。

2. 莺哺儿：莺鸟衔虫哺喂雏鸟，暮春雏莺始育之景。

3. 绿鬓年少：乌黑鬓发的青年男子。金钗客：指戴金钗的女子，即歌姬舞妓之类。

4. 缥粉（piǎo fěn）：淡青白色的粉壁，此指青白色的壶壁。缥：淡青色。琥珀：琥珀色的美酒，指酒。

5. 花台：栽花的台榭。欲暮：天色将晚，兼指春暮。

6. 回风：旋风。落花被旋风卷起，如回旋起舞。

7. 榆荚：榆树的荚果，春末结子，形似小钱，俗称榆钱。

8. 沈郎：指南朝梁沈约，曾自述腰围减损（'沈腰'），后世诗词中以'沈郎'喻消瘦憔悴之人；此处亦谐指榆荚如青钱纷纷落如沈郎囊中青钱（沈约贫时故事）。青钱：青铜钱，喻榆荚。

9. 夹城路：唐代长安大明宫、兴庆宫与曲江之间筑有夹城复道，此泛指都城夹道的御路。

垂杨的绿叶已老，莺鸟在哺育幼雏，柳絮不再吹绵，黄蜂儿已不见踪迹。

头发漆黑的少年伴着金钗女郎，手执银壶，仍在琥珀美酒中沉溺。

花台已经向暮，芳春就要告辞，晚风吹起了落花，正在半空中飞舞。

夹城路结满榆荚，似在催游人归去，哦，夹城路，一条青钱铺就的路。

赏析

首二句写暮春景象，诗语无片言只字言及暮春，远比明言还要强烈。因为四种物色的形象是那样鲜明，有力地打人人们的感官，留下不可磨灭的印象。可以看出：那育雏的春莺就栖止在浓枝密叶之中，那欲绝的游丝也正伴着黄蜂飘然飞去。动静相问，层次分明，交织成一幅浑融的圆面，见出诗人运笔状物之妙。

次二句转入人事活动。两句诗只摆出青春少年，妙龄女子，青白色的酒壶中满盛着琥珀色美酒，不再说什么，而一幅青年男女游春宴饮的画面已呈现在我们眼前。至于那宴饮的具体情景，是否“宾既醉止，载号载呶，乱我笾豆，屡舞欺缴”，都留给人们凭借自己的经验去加以补充。艺术的启示力极强，含蓄而有余味。将这两句与首二句合观，宴饮乃发生在暮春背景之下，这不禁又发人深省。明媚春光，可谓良辰美景。男女游赏，可谓赏心乐事。面对暮春，他们是想用赏心乐事去冲淡良辰美景即将逝去的失落心境呢？还是惶恐于良辰美景的即将消歇，想更多享受一些赏心乐事呢？总之，两种情景的重合，使这两句诗从字面之外喷薄出一股珍时惜逝、汲汲不可终日的浓郁情思。诗意不是出自诗语所叙，而是产生于两种情景的配合，耐人品味，妙不可言。

诗的后半句写大好春光无可挽回地逝去。这样一点简单的意思，用了四句诗，却不觉冗长，其中大有奥妙。“花台”二句将花与春充分拟人化，写得生动引人，情意缠绵。本来是春去花谢，主动者在春，诗人却偏偏反转来说，花谢春归。由于花事欲暮，不免使春兴味索然，要黯然辞别归去了。然而花对于春，又是那样饱含系恋之情。你看，花瓣虽已离枝，却还要做一次最后的挣扎，随风回旋起舞，它是多么想用自己的生存留住那美好的春天。这落花恋春的背后又何尝不包含青年惜时的深慨。落花的情态又不免诱发一个问题：它那竭尽生命的努力，便能留住春天吗？这使得后两句很自然地成为这一问题的回答，一呼一应，迭宕有致。四句诗里隐含一问一答，以落花为问，以榆荚为答，构思巧妙，笔路活脱，意趣盎然。

这首诗形象凸出，色彩鲜明，无论是垂杨春莺，残丝黄蜂，还是绿鬓金钗，落花青钱，无不、以其分明的形色深深印入人们脑中。而其组章造意，含蓄奇掘，攫人思绪。这些都表现了李贺诗艺术的特色。

简析

《残丝曲》是一首七言律诗。诗的首联写暮春景象；颔联转入人事活动；后两联写大好春光无可挽回地逝去。这首诗抒发了春伤的情怀，不过诗人巧妙地将它寓于青年男女的惜春游宴情景之中，隐而不露，显示出诗人善用比兴、深藏其旨的创作特征，饶有诗趣。

李贺（约公元790年-约817年），字长吉，汉族，唐代河南福昌（今河南洛阳宜阳县）人，家居福昌昌谷，后世称李昌谷，是唐宗室郑王李亮后裔。“长吉体”诗歌的开创者，有“诗鬼”之称，是与“诗圣”杜甫、“诗仙”李白、“诗佛”王维相齐名的唐代著名诗人。著有《昌谷集》。李贺是中唐的浪漫主义诗人，与李白、李商隐称为唐代三李。有“太白仙才，长吉鬼才”之说。李贺是继屈原、李白之后，中国文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人。元和十一年（816年），李贺强撑病躯，回到昌谷故居，整理所存诗作，不久病卒，时年二十七岁（一说二十四岁）。